blog.thelawofficeofdwightday.com

Tujuh kata dari Karl Lagerfeld menghiasi pintu pameran baru yang mewah di Museum Metropolitan untuk menghormati mendiang desainer legendaris: “Fashion tidak termasuk dalam museum.”

Andrew Bolton, yang mendalangi pertunjukan Institut Kostum Met yang laris setiap tahun, tertawa ketika dia memimpin pengunjung melewati pintu itu akhir pekan ini, beberapa hari sebelum pembukaan, dengan kru di dekatnya sibuk mempersiapkan Met Gala yang heboh pada hari Senin.

“Itulah yang Karl katakan padaku saat aku bertemu dengannya,” kata kurator bintang itu. “Dia percaya bahwa fesyen bukanlah seni, melainkan milik jalanan. Jadi, saya benar-benar tidak tahu apa yang akan dia pikirkan tentang semua ini! Aku tidak yakin dia akan datang.”

“All This” adalah sebuah penghormatan yang mewah dan penuh kasih terhadap karir yang sangat produktif dari Lagerfeld kelahiran Jerman, yang meninggal pada tahun 2019 pada usia 85 tahun setelah lebih dari setengah abad merancang yang meninggalkan jejak mendalam pada fesyen mewah, terutama di Chanel, tetapi juga di Fendi, di label eponymous miliknya, dan di tempat lain.

Dinding pertunjukan, yang terletak di 14 galeri, dibangun untuk mewujudkan kontradiksi esensial, atau dualitas, dalam gaya dan kepribadian Lagerfeld – serangkaian garis lengkung dan lurus. Pertunjukan yang bertajuk “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty” ini memiliki cakupan yang luas namun memiliki detail yang rumit, dan pesan yang jelas: tentakel kreatif Lagerfeld menyebar jauh melampaui mode ke dalam budaya, terus beradaptasi dengan waktu.

Apa yang sengaja tidak dilakukan oleh pameran ini adalah fokus pada kata-kata Lagerfeld – meskipun ada kutipan di pintunya.

Banyak kutipan Lagerfeld yang paling terkenal telah mengejutkan banyak orang selama bertahun-tahun ketika ia mengungkapkan pendapatnya tentang topik #MeToo (skeptis), tubuh berlekuk (meremehkan) dan isu-isu politik seperti imigrasi (menyinggung, bagi banyak orang). Yang lebih menarik bagi Bolton, katanya, adalah fokus pada pekerjaannya, dan itu cukup menakutkan. Dia memeriksa 10.000 item sebelum perlahan-lahan mengurangi jumlah item menjadi sekitar 200.

“Dia adalah Karl,” kata kurator tersebut, sambil mencatat bahwa Lagerfeld sendiri telah mengisyaratkan bahwa dia tidak selalu bersungguh-sungguh dengan apa yang dia katakan. “Mungkin ada 10, 20 pertunjukan berbeda tentang Karl. Bagi saya, saya pikir cara untuk mengenalnya lebih baik, dan memahami kontradiksinya, adalah melalui karyanya.” Dan pada akhirnya, dia berkata, “itulah warisannya — karya yang Anda lihat di sini.”

Pertunjukan Bolton, yang mendatangkan ribuan pengunjung ke museum, sebagian besar berpusat pada konsep daripada individu. Namun sulit untuk tidak merasa bahwa pertunjukan ini, yang didedikasikan untuk satu pria, lebih bersifat pribadi baginya saat ia berjalan melalui galeri, berhenti sejenak di depan setelan wol yang relatif sederhana dengan tulang rusuk yang ketat, pinggang yang sempit, dan pinggul yang berlebihan yang ia sebut favoritnya. barang.

Setiap galeri menggabungkan suasana yang kontras: romantis dan militer, sejarah dan futuristik, feminin dan maskulin, bunga dan geometris. Tulle filmy dipadukan dengan plastik hitam mengkilat. Sungguh menakjubkan membayangkan pikiran yang sama memunculkan gaun merah muda pastel dengan mawar yang mengalir, dan desain halus dengan huruf besar alfabet, yang disukai Lagerfeld karena, kata Bolton, “L muncul setelah K dalam alfabet. Jadi, KL . ”

Salah satu item yang menarik perhatian adalah gaun berkilauan dengan sulaman emas, yang pada saat itu merupakan gaun termahal yang pernah dibuat, kata Bolton, karena bahan-bahannya: gaun itu benar-benar dipintal dengan emas. Sebaliknya, benda lain hanyalah “plastik di atas plastik”.

Yang menonjol adalah keragamannya, sehingga mustahil untuk menggambarkan satu gaya Lagerfeld, meskipun seragam pribadinya telah menjadi begitu mudah dikenali sehingga ia menyebut dirinya karikatur: kuncir kuda abu-abu, kerah putih kaku, sarung tangan hitam tanpa jari, celana kulit, nuansa gelap Chanel – bentuk Mozart dan mungkin Keith Richards.

Namun hal itu sendiri, menurut acara tersebut, adalah apa yang mendefinisikan sang desainer dan menjelaskan umur panjangnya: bahwa ia selalu berubah, dengan tekad—bahkan mungkin obsesif—untuk tetap relevan.

“Dia adalah seekor bunglon,” kata Bolton, “yang dapat berubah begitu cepat seiring berjalannya waktu. Saya pikir alasan dia merancang selama bertahun-tahun adalah karena dia ingin tetap relevan. Semua yang dia lakukan adalah selaras dengan perkembangan zaman.”

Lagerfeld juga seorang pria dengan banyak minat: Sastra, film, musik – dan juga bisnis, yang menjadikannya contoh awal desainer-sebagai-impresario. Untuk mengilustrasikan hal ini, Bolton menciptakan sebuah item yang pasti akan menarik perhatian: rekreasi yang mirip dengan meja Lagerfeld yang kacau balau.

Itu penuh dengan buku, majalah, pensil sketsa favorit dari Caran D’Ache, dan segelas Diet Coke (sebenarnya resin, ini). “Dia meminumnya sepanjang hari,” kata Bolton. “Aku tidak pernah melihatnya tanpa segelas Coke.”

Untuk membuat tablo, Bolton menghabiskan tiga hari di Paris memotret perpustakaan Lagerfeld. Tak ingin mengganggu koleksi sebenarnya, ia mendapat buku dari Amazon. Artefak budaya berkisar dari alis tinggi hingga alis rendah. “Dia bukan orang yang sombong,” kata Bolton, lalu menenangkan diri: “Yah, dia memang orang yang sombong. Tapi dia adalah seorang sombong yang demokratis.”

Ada juga buku sketsa: terbuka dan kosong: “Kami ingin terlihat seperti dia hendak membuat sketsa.”

Sketsa juga menjadi inspirasi pertunjukan tersebut. Bolton menghadiri peringatan Lagerfeld di Grand Palais yang megah di Paris – “banyak kehebohan, seperti yang dapat Anda bayangkan” – dan tergerak oleh cuplikan sketsa desainer, “tersesat dalam imajinasinya, tidak menyadari semua orang.” Dia mulai memimpikan sebuah pertunjukan. (Lagerfeld juga merupakan teman baik Anna Wintour, editor Vogue berpengaruh yang mendalangi gala tersebut dan merupakan salah satu pembawa acara tahun ini. Chanel adalah sponsor utama acara tersebut.)

Pameran ini terutama berpusat pada dikotomi garis lengkung “S” (berpikir romantis, dekoratif) dan garis lurus (modern, minimalis), dengan satu dinding melengkung dan satu dinding lurus di setiap galeri, serta desain yang masing-masing mengekspresikan ekspresi estetika. . Lalu, di bagian tengahnya terdapat pakaian bernama “ledakan” yang memadukan kedua suasana tersebut. Misalnya saja gaun pesta tradisional berwarna pastel yang dipadukan dengan jaket motor berwarna hitam.

Ngomong-ngomong soal jaket, ada juga jaket polisi wanita bergaya militer yang dirancang oleh Lagerfeld sebagai bagian dari kompetisi yang diadakan oleh polisi Roma untuk mendandani petugas wanitanya.

Dan ada ruangan yang penuh dengan iPhone — ya, iPhone — layarnya mengabadikan momen yang disebut oleh pameran sebagai “Karlisme”. Ini adalah ilustrasi penggunaan ponsel yang terus menerus oleh sang desainer, di tahun-tahun berikutnya, dalam proses kreatifnya – dan koleksi ponsel cerdasnya yang sangat banyak.

“Saya pikir dia berada di depan, sungguh,” kata Bolton. “Saya pikir dia sudah melihat ke mana arah fashion pada tahun 1950an. Dan fashion akhirnya menyusulnya.”

___

Untuk liputan lebih lanjut tentang Met Gala tahun ini, kunjungi: http://www.apnews.com/met-gala