Kisah-kisah yang diceritakan secara jahitan di pameran selimut di Museum Seni Rakyat
keren989
- 0
Untuk mendapatkan pemberitahuan berita terkini gratis dan real-time yang dikirim langsung ke kotak masuk Anda, daftarlah ke email berita terkini kami
Berlangganan email berita terkini gratis kami
Dari bentuk geometris sederhana hingga detail rumit kehidupan sehari-hari, desain selimut dalam pertunjukan yang sekarang dipajang di American Folk Art Museum menunjukkan betapa kuatnya bentuk seni ini menceritakan kisah dan menjadi wahana kreativitas selama berabad-abad.
“What That Quilt Knows About Me” terdiri dari 35 selimut dan karya terkait di ruang galeri yang intim.
Ada yang bercerita tentang kehidupan atau proses pembuatnya. Yang lain mengeksplorasi teknik quilting dengan menggunakan bahan berbeda.
Salah satu selimut yang diperkirakan berasal dari awal tahun 1800-an penuh dengan detail, termasuk bunga tropis dan anak anjing dengan kerah mewah. Kurator tidak mengetahui siapa senimannya, namun gambar yang diterapkan mencerminkan hiburan populer wanita di abad ke-19.
Selimut lain yang dipamerkan adalah karya Carl Klewicke, yang menjalankan bisnis menjahit di Corning, New York, pada awal tahun 1900-an. Terbuat dari potongan sutra, faille, taffeta, dan satin berwarna cerah, karya ini menggambarkan konstelasi, layang-layang, dan merpati – sebuah perayaan kehidupan yang penuh kegembiraan dan dibuat dengan cermat yang membutuhkan waktu 20 tahun bagi Klewicke untuk menyelesaikannya. Dia dan istrinya memberikannya kepada putri mereka di hari pernikahannya.
Sade Ayorinde, salah satu kurator, mengatakan karya favoritnya adalah Whig Rose dan Swag Border Quilt. Selama beberapa dekade hal ini dikaitkan dengan seorang wanita kulit putih yang memiliki perkebunan di Kentucky, namun sebuah catatan tua yang ditempel di belakang mengungkapkan kebenarannya: Budak perempuan di rumah tangga adalah pengrajin sejati.
Dua kemungkinan pembuat telah teridentifikasi, saudara perempuan yang ibunya merawat anak-anak pemilik perkebunan.
“Sungguh luar biasa bisa menyebut kontribusi material orang kulit hitam di abad ke-19 sebagai sesuatu yang istimewa, berharga, dan indah,” kata Ayorinde. “Apa yang diketahui dan diekspos oleh selimut ini adalah sedikit tentang pengalaman kehidupan kulit hitam dan keunggulan artistik, bahkan dalam keadaan yang menindas.”
Emelie Gevalt, kurator seni rakyat dan ketua kuratorial museum untuk koleksi, secara khusus tertarik pada salah satu selimut dari West Chester, Pennsylvania.
“Kitab Suci” dikenal dengan tulisan pembuatnya yang dieja secara fonetis di bagian atas. Nama Susan Arrowood tertulis di bagian bawah, tetapi tidak ada yang tahu siapa Susan, meskipun telah dilakukan penelitian ekstensif di area tempat selimut itu ditemukan.
Ini adalah buku sketsa bergambar yang sibuk, penuh warna dan gambar, yang diambil dari cerita-cerita Alkitab, dan mungkin dari orang-orang dan pengalaman dalam kehidupan pembuat quilt itu sendiri.
“Setiap kali saya melihatnya, saya menemukan sesuatu yang baru,” kata Gevalt. “Komposisinya penuh dengan kreativitas. Meskipun kita tidak tahu banyak tentang quilter ini, Anda melihat karyanya dan Anda harus membayangkan bahwa kegembiraan visinya mencerminkan kepribadian dan pengalaman pembuatnya.”
Karya kuat lainnya adalah “Soldier’s Quilt: Square Within a Square.” Itu terbuat dari wol tebal berwarna merah, kuning dan hitam yang digunakan dalam seragam militer, dan kurator mengatakan motif geometris ketat dari kotak-kotak kecil mirip dengan pola pengerjaan kayu, mungkin merupakan singgungan pada aktivitas yang dianggap maskulin.
Ada tradisi di kalangan tentara Inggris selama Perang Krimea pada pertengahan tahun 1800-an untuk membuat selimut sebagai cara untuk menghabiskan waktu sambil menunggu perintah atau memulihkan diri dari cedera. Kerajinan itu didorong oleh kepemimpinan sebagai alternatif dari perjudian dan minuman keras. Bayangkan sekelompok tentara yang lelah bekerja bersama dan menyatukan bukti kreatif dari tahun-tahun mereka yang dilanda perang.
Bahtera Nuh adalah tema populer pada selimut akhir abad ke-19, dan ada contoh bagus dalam pertunjukan tersebut, baik dari Nova Scotia atau Quebec.
Berbeda dengan desain biasanya, dengan tabut di atas dan sepasang hewan berparade mengelilingi selimut dalam lingkaran, yang satu ini memiliki tabut di tengah, dengan pasangan dalam barisan. Makhluk memiliki skala yang lucu; serangga seukuran penguin, dan kucing lebih besar dari babi. Ciri pembeda lainnya: Quilter tersebut mencakup seluruh keluarga Nuh.
Dari Tokyo, selimut yang disumbangkan ke museum oleh seniman Setsuko Obi diberi nama “Cahaya dari Luar Angkasa”. Jika Anda berdiri agak jauh, Anda akan mendapatkan kesan galaksi bercahaya yang dikelilingi bintang berwarna cerah. Namun jika dilihat dari dekat, Anda dapat melihat bahwa setiap kotak pada selimut tersebut dilipat seperti origami, menggunakan sutra tenunan tangan dan kain dari kimono antik.
Pameran ini juga mencakup beberapa selimut blok warna yang terlihat sangat modern, termasuk “Diamond in the Square” awal abad ke-20 yang mungkin adalah Amish. Quilter Amish lebih menyukai pola dan warna geometris yang sederhana; masyarakat tidak menyukai motif gambar yang berlebihan dan pola warna-warni.
Karya indah namun sederhana lainnya adalah “Calamanco Quilt with Border”, dari awal tahun 1800-an. Dibuat di Inggris menggunakan proses setrika panas yang menghasilkan permukaan mengkilap, wolnya diwarnai dengan dua warna nila cemerlang. Melihat selimut seluas hampir 8 kaki persegi yang bersinar lembut di bawah pencahayaan museum yang cerdik dan tidak mencolok, rasanya seperti mengintip ke kedalaman lautan.
—-
“What That Quilt Knows About Me” ditayangkan di American Folk Art Museum hingga 29 Oktober.
—-
Penulis yang berbasis di New York, Kim Cook, meliput topik desain dan dekorasi secara rutin untuk The AP. Ikuti dia di Instagram di @kimcookhome.
—-
Untuk cerita AP Lifestyles lainnya, kunjungi https://apnews.com/hub/lifestyle.