blog.thelawofficeofdwightday.com

SAYABukan saya atau Courrèges yang menemukan minidress – melainkan gadis-gadis di jalanan yang menciptakannya,” kata Mary Quant tentang hemline revolusioner yang membuat dia mendapat pujian luas. Gaun mini ini diperkenalkan di King’s Road dan diabadikan pada tahun 60an Swinging, dengan Quant menghubungkan keberhasilannya dengan genetika: “Gadis Chelsea memiliki kaki terbaik di dunia. Dia memiliki keberanian untuk memakainya.”

Meski menarik perhatian pers dunia, tidak semua orang terpikat dengan rok pendek. Quant ingat bagaimana stereotip pria kota, dengan setelan bergaris-garis dan topi bowler, akan memukul jendela Bazaar dengan brollynya sambil berteriak “Tidak bermoral!” teriak! dan “menjijikkan!”. Coco Chanel menyatakan minidress itu “cabul”. Ketika Sophia Loren secara terbuka mengklaim bahwa gaun mini itu “menghancurkan mistik feminin”, Quant menjawab: “Ya, dia dibuat sebaliknya.”

Quant lahir di Blackheath pada tahun 1934 dari pasangan guru sekolah Welsh. Ibunya lahir di Kidwelly, ayahnya di Merthyr, dan keduanya memperoleh gelar kehormatan kelas satu dari Universitas Cardiff. Quant, yang dievakuasi ke sebuah desa di Kent bersama saudara laki-lakinya Tony selama perang, mengenang kenangan fesyennya yang paling awal saat berada di tempat tidur karena campak pada usia enam tahun dan memotong seprai dengan gunting kuku untuk menjadikannya gaun yang bisa diubah.

Pertemuan sukses pertamanya dengan jarum dan benang adalah sarung bantal bersulam yang dia buat untuk ibunya saat Natal. Ketika Quant dikirim ke sekolah berasrama di Tunbridge Wells dan diberikan soal ujian yang memintanya untuk memilih antara Roundheads dan Cavaliers, Quant menganggapnya sebagai hal yang mudah. “Saya lebih memilih Cavaliers, karena mereka lebih cantik,” katanya. Ketika dia meninggalkan sekolah, dia menyatakan niatnya untuk mengejar karir di bidang pakaian. Orang tuanya menentang lamaran tersebut. Quant membujuk mereka untuk menyetujui syarat dia mengambil ijazah guru seni.

Quant melamar dan diterima di Goldsmiths. Quentin Crisp adalah model tetap; Quant menggambarkannya sebagai “model yang paling dikagumi dan paling sulit digambar”. Di sinilah dia bertemu calon suaminya, Alexander Plunket Greene, di sebuah pesta dansa pada tahun 1953. Dia segera menggambarkannya dengan menawan sebagai “prototipe 6 kaki 2 inci untuk Mick Jagger dan Paul McCartney digabung menjadi satu”. Quant mengenakan “celana ketat jaring hitam dan balon yang ditempatkan secara strategis” pada saat itu.

Pelamarnya, yang memiliki kegemaran mengenakan atasan piyama sutra emas milik ibunya dengan celana panjang hipster plum dan sepatu bot chelsea, sering kali dapat ditemukan dengan salinan Masa sekolah Tom Brown di bawah lengannya atau sekuntum bunga bakung besar di tangannya. Plunket Greene mengundang Quant ke Paris dan mengaku sedang sibuk di luar Hotel George V. Ini adalah awal dari kemitraan pribadi dan profesional yang berlangsung hingga kematiannya, pada usia 57 tahun, pada tahun 1990.

Ketika dia lulus dari Goldsmiths, Quant mengalami momen eureka ketika dia magang di pembuat topi Mayfair bernama Erik, yang salonnya terletak di sebelah Claridge’s. Dengan penghasilan £2 dan 10 shilling seminggu, dia mulai berpikir secara strategis tentang fashion – pada tingkat biaya per pakaian. “Rasanya sangat konyol membuat satu topi untuk dipakai seorang wanita ke Ascot seharga £30,” kata Quant. “Jelas sekali bahwa pakaian harus dibuat dengan produksi massal.”

Terlepas dari kepribadiannya yang flamboyan, Plunket Greene adalah seorang pengusaha cerdas dengan pemikiran pemasaran yang tajam, dan, menurut Quant, “penjual terhebat yang pernah ada”. Mereka memutuskan bahwa mereka lebih suka bekerja sama daripada bekerja sendiri-sendiri. “Itu membuat pertengkaran Anda jauh lebih menarik,” klaim Quant. “Ini bukan hanya tentang rumah tangga – atau handuk basah.” Uang tidak menjadi masalah.

Setelah bertemu Archie McNair, mantan pengacara yang membuka kedai kopi espresso pertama di Chelsea, bernama Fantasy, mereka mempertimbangkan kemungkinan kemitraan. Pada usia 21 tahun, Plunket Greene mewarisi £5.000 dan memutuskan bersama McNair untuk mendirikan bisnis yang menggabungkan mode dan makanan – butik Quant, bernama Bazaar, akan berada di lantai dasar, dengan sebuah restoran bernama Alexander’s di ruang bawah tanah.

Meskipun McNair sebelumnya mengelola sebuah studio fotografi, ketiganya menggunakan campuran naluri dan antusiasme yang tak terkendali untuk tetap bertahan. “Kami tidak tahu tentang profitabilitas, kami tidak tahu tentang modal kerja,” kata Quant. “Tidak ada yang memberitahu kami bahwa kami tidak bisa melakukannya – dan kami berhasil.” Mereka membayar sejumlah £8.000 untuk hak milik Markham House, sebuah properti tiga lantai di 138a King’s Road. Ketika Bazaar dibuka pada tahun 1955, sudah ada antrean panjang yang menunggu dengan sabar di luar.

Alexander’s telah dibuka beberapa minggu sebelumnya. Penyebaran berita. Akan segera diluncurkan, gaya ini secara ringkas disimpulkan oleh Quant sebagai “Sangat sederhana. Sangat berani.” Logo bunga aster, yang digambarkan Quant sebagai “kebahagiaan dalam hidupku”, menjadi simbolnya. Tidak dapat menemukan jenis pakaian yang diinginkannya, Quant bermetamorfosis dari pembelanja menjadi desainer. Dia menghadiri kelas memotong pola dan membeli mesin jahit. Quant membeli kain setelan pria dari Harrods dan membuat gaun tunik untuk dikenakan dengan sweter tipis di bawahnya.

Dia akan meminta produser teater membuat celana ketat dalam berbagai warna. Quant membujuk produsen pakaian rajut untuk menggunakan sweater lagi untuk mengubahnya menjadi gaun. “Begitulah tas itu lahir,” klaim Quant, “dan muncul di Paris setahun kemudian.” Salah satu kreasi awalnya yang paling sukses – yang terjual dalam jumlah ribuan – adalah kerah plastik putih yang dirancang untuk memberikan tampilan baru pada gaun hitam favorit.

“Pakaian saya digambarkan tebal, kumuh, matang, keriting, mod, poove, dan sebagainya,” kata Quant. “Orang-orang menyukainya atau membencinya.” Pelanggan terkenal termasuk Brigitte Bardot, Leslie Caron dan Audrey Hepburn sering mengunjungi butik dan restoran. John Lennon difoto mengenakan topi Mary Quant. Ketika Pattie Boyd menikah dengan George Harrison di Kantor Pendaftaran Epsom pada Januari 1963, dia mengenakan gaun sutra Mary Quant dan mantel bulu rubah merah. Quant diberi Waktu Minggu Penghargaan karena “mendorong Inggris keluar dari sikap konvensionalnya terhadap pakaian”.

Agenda Quant adalah agenda penemuan dan penemuan kembali. Pada tahun 1963, sang desainer menerapkan sifat mengkilap dari PVC, dengan kain yang diwarnai dengan “jahe, terakota, dan kuning mustard Coleman” untuk koleksi “Wet Look” -nya. Dia kemudian meluncurkan Ginger Group – salah satu lini difusi desainer paling awal. Quant bergabung dengan JC Penney dari Amerika dan menjadi nominasi desainer Inggris pertama yang dipromosikan di seluruh Amerika. Pada usia 32 tahun dia dianugerahi OBE dan menulis otobiografi pertamanya, Kuantitas demi Kuantitas.

Dalam waktu tujuh tahun setelah dibuka, bisnis ini menghasilkan lebih dari £1 juta dan desain Quant ada di 150 toko di Inggris, 320 toko di AS, dan di seluruh dunia di Prancis, Italia, Swiss, Kenya, Afrika Selatan, Australia, dan Kanada. Pada tahun 1963, Bazaar membuka cabang kedua tokonya di Knightsbridge dan, melihat kesenjangan di pasar, meluncurkan lini kosmetiknya sendiri. Dia pernah memotong rambutnya dengan sudut tajam oleh bintang yang sedang naik daun, Vidal Sassoon, dan beberapa dekade kemudian mengatakan kepadanya: “Saya yang membuat pakaian itu. Kamu yang memakainya.” Dengan pendekatan kosmetik yang segar, ia menciptakan “kotak cat” di mana riasan ditampilkan sebagai palet seniman. “Semuanya ada di sana dari ujung kepala sampai ujung kaki kecuali wajahnya. Riasannya benar-benar salah,” katanya.

Dia mengamati Jean Shrimpton dan Twiggy dengan cermat dan mencatat bahwa mereka “menggunakan wajah mereka sebagai kanvas dan melukis di atasnya, seperti pelukis impresionis, dengan pot warna dan bubuk teatrikal”. Produk riasan pertamanya terdiri dari krayon kosmetik dalam kaleng. Dengan bakat luar biasa dalam membangun merek, Plunket Greene memasukkan humor ke dalam judul produknya: eyeshadow disebut “Jeepers Peepers”, kosmetik gel disebut “Jelly Babies”, ada alas bedak bernama “Starkers” dan bra dijuluki “Booby Traps”..

Dua tahun setelah putranya Orlando lahir, pada tahun 1972, Quant mengunjungi Jepang untuk pertama kalinya. Tahun berikutnya, Museum London mengadakan retrospektif besar bertajuk “London Mary Quant”. Fesyen memasuki dekade baru, namun Quant tetap menjadi merek yang banyak dicari. Jauh sebelum hal itu terjadi kekerasan bagi para desainer untuk terjun ke produk gaya hidup, Quant memperkenalkan lini Mary Quant at Home miliknya. Pada tahun 1985, dia memiliki 72 toko di Jepang.

Pada tahun 2009, gaun favorit Quant – disebut Banana Split – ditampilkan pada satu set prangko Royal Mail, bersama ikon desain lainnya termasuk Concorde, Spitfire, lampu Anglepoise, dan peta London Underground. Ketika dia menulis otobiografi keduanya pada tahun 2012, tiga tahun sebelum dia terkenal karena jasanya di industri fesyen, dia mengenang kembali kehidupannya yang penuh petualangan dengan rasa terima kasih yang luar biasa.

“Saya paling merasakan, ya Tuhan, betapa indahnya hidup yang Anda jalani, Anda sangat beruntung. Saya berpikir dalam hati, istri yang beruntung – bagaimana Anda bisa bersenang-senang?”

Mary Quant, desainer dan pengusaha, lahir 11 Februari 1930, meninggal 13 April 2023