Mungkinkah kecerdasan buatan menjadi masa depan penulisan lagu?
APada awal tahun 2023, Nick Cave marah. Marah pada kecerdasan buatan karena mengolok-olok kariernya. Penulisan lagu telah lama dikaitkan dengan kemampuan bawaan untuk menjadi penuh perasaan. Tapi sekarang pencarian Google akan menghasilkan AI tanpa akhir yang bisa membuat lirik menjadi universal: Mendengar untuk lirik lagu dan puisi, Jarvis untuk menghilangkan blok penulis, dan ObrolanGPT untuk apa pun, segalanya, dan banyak lagi. Yang jelas, penyanyi berusia 65 tahun itu sudah muak ditiru.
“Dengan semua cinta dan rasa hormat di dunia, lagu ini adalah omong kosong dan ejekan yang mengerikan tentang apa artinya menjadi manusia,” jawabnya dalam sebuah posting blog kepada seorang penggemar yang mengiriminya lirik lagu yang “dalam gaya dari Nick Cave”, dihasilkan oleh ChatGPT.
“Lagu muncul dari penderitaan…sejauh yang saya tahu, algoritma tidak merasakannya,” tambahnya. “Data tidak menderita. ChatGPT tidak mempunyai wujud batin, tidak ada dimana-mana, tidak ada yang bertahan.”
Cave bukan satu-satunya artis yang menjadi korban peniruan AI. Amy Winehouse, Nirvana dan Jimi Hendrix adalah beberapa artis yang meniru suara mereka dengan bantuan teknologi. The Lost Tapes of the 27 Club – sebuah proyek untuk menyoroti krisis kesehatan mental dalam musik – menggunakan AI untuk menghasilkan “lagu baru” dengan gaya Winehouse, Hendrix, dan Kurt Cobain, yang semuanya meninggal pada usia 27 tahun. Katalog belakang mereka masing-masing telah dimasukkan melalui jaringan saraf yang dirancang untuk mempelajari dan mereplikasi hook, ritme, melodi, dan lirik yang menjadikan musik mereka milik mereka. Dan itu sangat sederhana untuk dilakukan.
Minta ChatGPT untuk “menuliskan saya lagu dengan gaya Beyonce,” dan perangkat lunak akan melakukannya lebih cepat daripada Anda mendengarkan “CUFF IT”. “Aku masuk ke kamar, lampu menyinariku. Semuanya lihat, akulah Ratu Lebah. Memperbaiki rambutku, dan gaunku ketat. Saya sudah siap dan saya siap bertarung.” Perangkat lunak ini merupakan emulator yang efisien dan (cukup) meyakinkan, meskipun kikuk.
Meskipun kecerdasan buatan tampak seperti masa depan penulisan musik, model bahasa seperti ChatGPT merupakan sebuah kontradiksi besar – karena teknologi modern hanya bisa melihat ke belakang. Tidak ada kecerdikan manusia. “Musik AI pada dasarnya adalah bunga rampai,” kata Profesor Nick Bryan-Kinns, spesialis musik pembelajaran mesin. “Itu hanya meniru apa yang telah dilakukan manusia… AI sebenarnya tidak menciptakan makna.
“Tidak tertulis, ‘Ini adalah lagu tentang pengalaman saya menjadi AI yang terjebak di pusat data di suatu tempat di California – seperti inilah rasanya,'” tambahnya. “Tidak ada inovasi. Saya bisa membuat lagu Nick Cave dengan gaya Abba (di ChatGPT), tapi saya pribadi yang membuat ide itu. AI selalu melihat ke belakang dan menghasilkan sesuatu dari apa yang telah dibuat manusia sebelumnya.”
“Bukan berarti AI keluar rumah, jatuh cinta, patah hati, melihat matahari terbit, mabuk – bukan itu yang terjadi. Jadi, itu tidak mampu menyampaikan konten emosional yang sama,” tambahnya, senada dengan Nick Cave.
Pada tahun 2018, komposer elektronika Iran Ash Koosha tampaknya bertentangan dengan narasi AI tanpa emosi ketika ia merilis penyanyi-penulis lagu AI bernama Yona yang liriknya (“Orang yang mencintaimu menyanyikan lagu-lagu kesepian dengan nada sedih”) membuat pendengar terkejut dengan kerentanan dan emosi mereka. . “Orang yang menyukai senyummu merasakan badai menerpa matamu,” tulisnya.
Nikmati akses tak terbatas ke 70 juta lagu dan podcast bebas iklan dengan Amazon Music
Daftar sekarang untuk uji coba gratis selama 30 hari
Nikmati akses tak terbatas ke 70 juta lagu dan podcast bebas iklan dengan Amazon Music
Daftar sekarang untuk uji coba gratis selama 30 hari
Namun perasaan Yona, yang dihasilkan dari model bahasa seperti “ChatGPT versi paling awal” dipinjam dari umat manusia. “Kami melatih Yona tentang tulisan penulis, puisi, dan topik Reddit – gaya hidup remaja,” kata Koosha kepada saya. “Semua ini untuk menciptakan ungkapan dalam bahasa yang dapat diterima oleh orang-orang.”
Dan AI dapat diterima oleh banyak orang, baik sebagai bintang pop distopia yang menarik maupun sebagai alat kreatif. Setiap tahun, negara-negara berkompetisi dalam kompetisi menyanyi AI tahunan (tim Inggris, The Little Robots, berada di urutan keenam pada tahun 2022). “Saya merasa seperti kita berada di akhir seni manusia,” kata Grimes dengan berani pada karya Sean Carroll Pemandangan pikiran podcast pada tahun 2020. “Setelah ada AGI (Artificial General Intelligence – titik di mana AI melampaui kecerdasan manusia dalam sebagian besar tugas), mereka akan menjadi jauh lebih baik dalam bidang seni daripada kita.”
Keberhasilan mesin di ruang seni menimbulkan kepanikan. Jika model bahasa memiliki pengetahuan tentang Internet dan kemampuan untuk menyampaikan emosi kita – apa pengaruhnya terhadap kreativitas manusia?
“Mengerikan sekali, gagasan tentang mesin yang menulis lagu,” kata penyanyi-penulis lagu Conal Kelly, yang pernah tampil di Radio 1. Artis masa depan bersama Jack Saunders. “Saya khawatir AI akan melemahkan selera musik masyarakat hingga mustahil membedakan apa yang ditulis oleh mesin versus manusia, atau masyarakat akan lebih memilih penulisan lagu dengan AI. Ini adalah tempat yang berbahaya bagi dunia. Lagipula, untuk seorang artis.”
Kelly khawatir motivasi atau semangat untuk menjadi penulis lagu akan berkurang. “Standarnya akan ditetapkan sangat tinggi dengan sedikit usaha sehingga agar seseorang bisa memiliki standar yang sama dengan teknologi, mereka memerlukan latihan dan pengalaman bertahun-tahun untuk bersaing,” katanya. ‘Saya membayangkan ide itu akan terlalu menakutkan bagi banyak penulis lagu muda untuk mewujudkannya.’
Jika Anda seorang penulis lagu yang tugasnya di studio hanya menambal sebuah lagu dan membuat kolase dari semua lagu pop masa lalu, Anda sudah selesai. Hari-harimu tinggal menghitung hari
Teknologi baru selalu menimbulkan ketakutan. Pada masa awal keberadaan telepon, orang berspekulasi apakah perangkat tersebut dapat berkomunikasi dengan orang mati. Ketika komputer pribadi hadir pada awal tahun 1980-an, begitu pula “fobia komputer”—ketakutan akan sentuhan, keterlibatan, atau digantikan oleh mesin. Dan pada tahun 2023, ketakutan yang ada saat ini, yang membuat takut semua orang mulai dari analis data hingga pengacara, adalah gagasan bahwa kecerdasan buatan (AI) akan hadir untuk pekerjaan mereka – termasuk para pembuat film sukses.
Bryan-Kinns memperkirakan bahwa skenario terburuknya adalah “tidak ada peluang bagi musisi manusia untuk mengeluarkan apa pun karena pasar sepenuhnya didominasi oleh musik AI yang merespons (tren) Twitter. Semacam visi distopia di mana AI menghasilkan musik yang dipersonalisasi dan disesuaikan, tanpa bergantung pada musisi manusia mana pun.”
“Jika Anda seorang penulis lagu yang tugasnya di studio hanya menempelkan sebuah lagu dan membuat kolase dari semua lagu pop masa lalu, Anda sudah selesai. Hari-harimu tinggal menghitung hari,” kata Koosha. Namun terlepas dari kekhawatiran mereka, Kelly, Bryan-Kinns, dan Koosha percaya bahwa skenario terbaik di masa depan adalah AI akan meningkatkan dan memperkaya proses kreatif manusia dan mendorong kita menjadi lebih baik. “Mungkin kita harus menyebutnya sebagai alat pendukung kreatif,” kata Bryan-Kinns. “Ketika seorang musisi terjebak dalam sebuah lagu, AI dapat memberi mereka metafora yang berbeda. Seperti menciptakan manusia super.”
Grup pop Stockport Blossoms mendapat bantuan dari AI ketika mereka menulis lagu hit mereka “Your Girlfriend”. “Saya menyalakan TV dan seseorang mengatakan mereka jatuh cinta dengan pacar temannya,” jelas vokalis Tom Ogden pada TIK tok. Dia kemudian mencari di Google “Aku jatuh cinta dengan pacar temanku”, membaca postingan blog seseorang yang memiliki masalah yang sama, meminjam baris-baris dan mengubahnya menjadi lirik (seperti Yona), sebelum menanyakan judul pada pembuat nama lagu AI. “Kebanyakan dari kata-kata itu buruk, tapi salah satunya adalah ‘Pacarmu berdenging di telingaku’… Aku pikir itu terlalu berlebihan, jadi aku mengubahnya menjadi ‘Pacarmu,'” kata Ogden. Namun, “Pacarmu terngiang-ngiang di telingaku lagi” tetap menjadi salah satu kunci utama lagu tersebut. Namun, meski mengandalkan TV, Google, postingan blog, dan AI untuk mendapatkan inspirasi, lagu tersebut tetap merupakan ciptaan manusia.
Mereka mengira video dan MTV akan mematikan musik. Itu tidak terjadi. Orang-orang baru saja mengubah cara musik dibuat dan dilakukan
Namun, ketika batas antara meminjam (seperti Blossoms) dan meniru (seperti fandom Nick Cave dengan ChatGPT) semakin kabur, industri musik menghadapi masalah baru: pencucian musik.
“AI beredar di internet dan menghapus semua liriknya, namun tidak pernah memberikan kredit apa pun,” kata Bryan-Kinns. “Jika AI membuat sebuah lagu, menjadi terkenal, mencapai peringkat 1, siapa yang akan mendapatkan uang dari mereka? Tentu saja bukan orang-orang yang memiliki kumpulan data besar dari jutaan lagu. Tidak akan kembali lagi dengan mengatakan, ‘Itu 10 persen, 20 persen, 15 persen tidak.’ Lebih baik aku memberi mereka uang.”
Musim panas lalu, pemerintah menguraikan proposal untuk mengubah undang-undang hak cipta yang memungkinkan pencipta AI menggali katalog musisi tanpa izin atau kompensasi. Artis tidak akan mendapatkan satu pun pound atas karya mereka atau mendapat masukan kreatif apa pun pada lagu yang dibuat dengan pengaruh mereka.
Mantan menteri kekayaan intelektual, George Freeman, mengumumkan pada bulan Februari bahwa proposal ini telah ditinggalkan. Namun industri musik Inggris masih khawatir mereka akan kembali, karena banyak organisasi yang bergabung di dunia Kampanye Seni Manusia awal bulan ini. Terakhir, teknologi telah maju berkali-kali dan belum menggantikan kreativitas manusia, namun seniman memerlukan perlindungan agar tidak dieksploitasi.
“Orang-orang mengkhawatirkan gramofon 100 tahun lalu,” kata Bryan-Kinns. “Mereka mengira video dan MTV akan mematikan musik. Itu tidak terjadi. Orang-orang baru saja mengubah cara musik dibuat dan dijalankan.” David Bowie menggunakan pengacak lirik digital pada tahun sembilan puluhan. Ada Lovelace, salah satu pemrogram komputer pertama, mengatakan komputer bisa membuat musik pada tahun 1843.
Ciptaan manusia selalu beradaptasi dan menaklukkan. Kapan “Daddy’s Car”, sebuah lagu yang ditulis AI dimaksudkan untuk meniru The Beatles yang dirilis pada tahun 2016, tidak menjual atau mendelegitimasi John, Paul, George dan Ringo. “Label mencoba mendorong lagu yang mengulangi struktur dan bentuk,” kata Koosha. “Tetapi tidak ada formula untuk sukses. Tidak ada pendekatan berbasis data.”
“Dalam musik, manusia adalah produknya,” Koosha menyimpulkan. “Dari Billie Eilish hingga Nick Cave… kami peduli dengan kisah hidup mereka. Sekalipun saat itu tahun 2200, kami masih akan mencari orang yang punya cerita untuk diceritakan. Saya tidak yakin label (musik) bisa menggunakan AI untuk menemukan The Weeknd berikutnya. Saya percaya pada orang lebih dari yang diinginkan oleh banyak perusahaan pemasaran atau teknologi.”
